犯罪题材影片《空枪》上映后，朱一龙塑造的悍匪万梓强成为全网讨论焦点。不同于他以往荧幕温润、克制的人物形象，这次的角色拥有复杂且矛盾的人物特质，表演全程依靠大量微观动作、神态分层、情绪节奏切换落地，所有人物状态都能通过具象镜头细节捕捉，也是朱一龙荧幕表演风格的一次全新突破。

万梓强的人物底色，来自底层野蛮生长的生存状态，朱一龙为角色设计了整套专属肢体与神态体系。日常镜头里，人物会出现不自觉歪嘴、轻皱鼻头、鼻翼喷气的小动作，站姿和行走姿态松散随性，没有规整拘谨的体态，贴合常年游走灰色地带、不受规则约束的人物经历。这些细微的生理动作贯穿全片，让人物脱离脸谱化悍匪的刻板呈现。

影片核心的空枪五连发射击戏份，集中体现朱一龙的表演层次感。绝境场景中，他握枪的手部出现细微颤抖，鬓角不断渗出冷汗，面部肌肉间歇性抽动，身体保留人类本能的恐惧反应。连续五次扣动扳机、子弹全部落空后，他的神态逐步转变，嘴角慢慢上扬，眼神焦距持续收紧，浮现出绝境翻盘的亢奋状态。整段表演没有台词加持，依靠肢体、神态、微表情的层层变化，完成人物心态的完整跳转。

不同场景的情绪节奏，朱一龙采用完全差异化的处理方式。对外博弈、和梁家辉饰演的角色对峙戏份中，他放缓动作节奏，语速沉稳平缓，肢体动作克制收敛，气场压迫感依托眼神落点、说话停顿节奏慢慢释放，适配高位博弈的紧张氛围。单人崩溃、绝境挣扎的戏份，他完全放开表演状态，肢体幅度放大，情绪外放且极具张力，呈现人物鱼死网破的极端状态。

家庭对手戏的状态切换，补齐了人物的多面性。和卫诗雅饰演的妻子独处对峙时，万梓强会卸下对外的凶狠防备，神态松弛，语气趋于柔和，短暂流露普通人的相处状态。矛盾爆发的瞬间，人物情绪又会快速跳转，温和状态瞬间褪去，取而代之的是偏执强势的处事姿态，两种状态的无缝衔接，记录角色善恶交织的复杂特质。

影片多处反差戏份，让人物层次更加饱满。浑身带伤、身心濒临崩溃的状态下，角色依旧出现跳舞的行为片段，松弛的肢体动作和满身伤痕、绝境处境形成强烈视觉反差。落魄脆弱的身体状态，和骨子里狂妄偏执的性格内核相互交织，展现亡命之徒的矛盾心理。

为贴合角色的地域特质，朱一龙全程打磨粤语台词功底。进组前零基础的粤语口语，拍摄期间调整至流畅自然，所有对手戏均可原声对戏，台词语速、口音贴合本土人物设定，不用后期配音填补戏份。剧组搭档的演员公开提及，朱一龙的临场状态和细节打磨，会带动同场对手戏的表演节奏。

整部影片时长一百六十分钟，以文戏对峙和心理博弈为主，没有密集的特效打斗场面。朱一龙全程依靠分层化的细节表演，撑起角色完整的成长与沉沦轨迹，从初期的侥幸挣扎，到中期的狂妄博弈，再到后期的彻底失控，每一个阶段的人物状态，都有对应的神态、动作、语气细节支撑。